22/10/2020 - La última cinta de João Botelho, que se proyecta ahora en São Paulo, adapta la novela homónima de José Saramago

O ano da morte de Ricardo Reis [+lee también:
tráiler
ficha de la película] es la última película de João Botelho, una adaptación cinematográfica del libro homónimo de José Saramago. Se trata de una historia de ficción sobre el destino desconocido de uno de los heterónimos de Fernando Pessoa: Ricardo Reis. Después de estrenarse en Portugal a principios de octubre, de la mano de NOS Audiovisuais, la cinta se proyecta ahora en el Festival Internacional de Cine de São Paulo (del 22 de octubre al 4 de noviembre).

Esta no es la primera adaptación literaria de Botelho, pero sí su primer intento de abordar el universo literario de Saramago. El escritor es famoso por su estilo único, y Botelho ha hecho un trabajo asombroso a la hora de capturar la esencia de esta historia. El guion, y su representación visual, se centran en la narrativa general y en sus aspectos lineales, creando una historia visual fluida y predecible sobre los últimos nueve meses en la vida de Reis. Meses durante los cuales se hospedó en el Hotel Bragança, en una Lisboa constantemente lluviosa, en los que tuvo encuentros románticos con dos mujeres diferentes, conversó con el fantasma de Pessoa y fue testigo de los acontecimientos políticos que estaban cambiando el panorama sociopolítico europeo en 1936.

Citar a Wittgenstein, como hizo Saramago en Las intermitencias de la muerte, podría ser un buen punto de partida para comprender el enfoque de Botelho: “Si, por ejemplo, pensaras en la muerte de forma más profunda, sería realmente extraño que, al hacerlo, no encontraras nuevas imágenes, nuevos campos lingüísticos". Botelho hace uso de fórmulas cinematográficas del pasado, un renacimiento del noir contemporáneo, para crear un universo único donde el blanco y negro, la muerte y la vida, se encuentran y se miran de una forma original, poética y cinematográfica. Se trata, al fin y al cabo, de una historia sobre poetas. El uso brillante que hace Botelho de la iluminación no solo resalta el foco de la mirada de Reis, sino que también permite una visión clara del contraste entre creador y creación: Fernando Pessoa (interpretado por Luís Lima Barreto) y Ricardo Reis (Chico Diaz). La idea que sustenta este concepto, el de un heterónimo que se extiende más allá de la vida del individuo real que lo crea, está retratada de una forma hermosa en una película que juega con imágenes y reflejos, con cuerpos y sombras, con la ficción dentro de la ficción.

La representación de las capas de ficcionalidad, e intertextualidad, se ve reforzada por el uso de efectos especiales diseñados para que parezcan un tanto superficiales, en el contexto de escenas hipercontroladas y claramente planeadas, con una atención meticulosa al detalle. Este es un escenario adecuado para que el texto, un personaje por derecho propio, cobre vida.

La falta de acción resuena con la situación sociopolítica que sirve de telón de fondo al regreso de Reis a Portugal en 1936 (la Guerra Civil española, la dictadura portuguesa,...). Lo realmente importante para este personaje y para la película es el acto de sentir, de pensar, de ser (tal vez sin existir). Se explora a fondo su conexión romántica con Lídia (Catarina Wallenstein) y Marcenda (Victoria Guerra), a través de una mirada que enfatiza exactamente cómo las percibe el protagonista.

A pesar de que el final puede decepcionar un poco, creando una conexión demasiado literal entre el pasado y el presente, donde el blanco y negro se desvanece en una representación en color de una (nueva) vida después de la muerte, donde mucho (o nada) ha cambiado, este sigue siendo un viaje que merece la pena: un sentido homenaje a uno de los escritores portugueses más reconocidos.

O ano da morte de Ricardo Reis es una producción de la portuguesa Ar de Filmes y la brasileña Raccord Produções.

(Traducción del inglés)