10/09/2021 - VENECIA 2021: La directora kosovar detalla el concepto visual de su primer largometraje, así como la manera en la que combinó sus variados temas y elementos

(© La Biennale di Venezia - Foto ASAC/Andrea Avezzù)

Hemos hablado con la directora kosovar Kaltrina Krasniqi, cuyo primer largometraje, Vera Dreams of the Sea [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Kaltrina Krasniqi
ficha de la película], acaba de tener su estreno mundial en la sección Orizzonti del Festival de Venecia.

Cineuropa: Vera Dreams of the Sea está inspirada parcialmente en la historia de tu madre, pero el guion está escrito por Doruntina Basha. ¿Cómo trabajasteis juntas?
Kaltrina Krasniqi: Doruntina y yo somos amigas desde la infancia, y me enseñó un borrador del guion en 2014. La historia me atrajo inmediatamente por muchas razones: la primera, por la edad del personaje y su valioso contexto. Las mujeres de esa generación rara vez aparecen representadas en el cine, el teatro o la literatura, especialmente como protagonistas. La segunda razón fue el hecho de que era una intérprete de lenguaje de signos, una voz para los que no la tienen. La tercera fue su lucha, la forma en que se ve totalmente despojada de voluntad tras el suicidio de su esposo.

En ciertos niveles, la experiencia de Vera se parece a la de mi madre, lo cual me ayudó mucho a la hora de desarrollar la psicología del personaje y su carácter sumiso, que a menudo me incomodaba. Repasamos juntas todos los borradores del guion, dándole forma al personaje y a su entorno con una gran cantidad de detalles. Nos parecía que su conflicto era una gran oportunidad para exponer a una sociedad de posguerra atravesando una profunda crisis de identidad.

En esta película, combinas muchos elementos y temas dispares. Narras una historia muy personal y específica, pero también exploras varios aspectos de la sociedad kosovar y la posición que ocupan las mujeres. ¿Cómo desarrollaste este concepto?
El problema de que a las mujeres se les niegue el derecho a la propiedad no es específico de Kosovo. En todo el mundo, las mujeres tienen muchas menos posesiones que los hombres. Esto es un impacto directo de una sociedad regulada por el patriarcado. Hemos inventado tradiciones y culturas enteras para proteger un orden muy discriminatorio, no solo hacia las mujeres, sino también hacia otros colectivos, como las personas LGBTQ+ o las personas de color. Al contar la historia de Vera, era muy consciente de que, a pesar de las especificidades culturales de Kosovo, estaba haciendo una película muy universal, que puede resonar cultural y emocionalmente con públicos de todo el mundo.

Teuta Ajdini Jegeni hace un trabajo increíble en el papel protagonista. ¿Cómo la escogiste y cómo fue la construcción de su personaje?
Me llevó un año encontrar a Teuta Ajdini Jegeni. El principal obstáculo era la edad de Vera. A las mujeres de la generación de Vera nunca se las animó a estudiar o practicar las artes. Por lo tanto, el número de actrices de habla albanesa es bastante limitado. Durante un año, viajé entre Pristina, Skopie y Tirana, haciendo castings con varias mujeres. Finalmente, encontré a Teuta en Skopie, donde forma parte de un grupo de teatro albanés. Me gustó mucho su energía, pero tenía dudas con respecto a su bagaje teatral. Ella me demostró que estaba equivocada. Estudió lenguaje de signos y lo aprendió en seis meses, mientras se preparaba para el papel con mucha dedicación y respeto por su oficio.

Se trata de una película visualmente compleja. Presentas de forma convincente muchas facetas de Pristina y sus suburbios, pero también de las zonas rurales. ¿Cómo desarrollaste el aspecto visual junto a la directora de fotografía Sevdije Kastrati?
Sevdije y yo nos conocemos desde hace muchos años. Trabajar con ella en mi primera película fue un proceso intenso y muy inspirador. Era importante tener una directora de fotografía, porque estábamos contando la historia de una mujer y queríamos construir una película con distintas capas visuales, que conectara no solo con la gente de Kosovo, sino también con un público más amplio. Vera tenía que estar en cada plano: queríamos ver el mundo desde su perspectiva, que está marcada por su contexto. Sin embargo, tuvimos mucho cuidado de no reproducir la mirada exótica y cargada de estereotipos que ha alimentado el cine balcánico durante las dos últimas décadas.

(Traducción del inglés)