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LOCARNO 2021 Piazza Grande

Stefan Ruzowitzky • Director de Hinterland

“Mi protagonista siente que el mundo está retorcido y distorsionado; los expresionistas alemanes querían comunicar lo mismo”

por 

- La nueva película del director austríaco, seleccionada en la sección Piazza Grande de Locarno, muestra la situación tras la Primera Guerra Mundial

Stefan Ruzowitzky • Director de Hinterland
(© Heinz Zeggl)

Después de la Primera Guerra Mundial, ya nada es lo mismo, incluido el lugar al que Perg (Murathan Muslu) llamaba hogar. Pero, cuando un asesino en serie asoma la cabeza en una ciudad arrasada, tiene que pararlo, en lugar de enfrentarse a su sensación de fracaso. Hablamos con Stefan Ruzowitzky sobre Hinterland [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Stefan Ruzowitzky
ficha de la película
]
, su aportación a la Piazza Grande del Festival de Locarno.  

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Cineuropa: Tu introducción animada recuerda al Expresionismo alemán. ¡Pero mantienes esa estética durante toda la película!
Stefan Ruzowitzky: El otro día, hice una entrevista con un medio estadounidense y me di cuenta de que, para ellos, la Primera Guerra Mundial no fue gran cosa. Pero, para nosotros, los europeos, lo cambió todo: surgió el nacionalsocialismo, cayeron muchas monarquías y emergieron nuevas tendencias artísticas. Perg siente que el mundo está torcido y distorsionado: nada en su entorno es fiable. Los expresionistas alemanes querían comunicar lo mismo. Va de la decepción a la aceptación de que, sí, perdió algunas cosas, pero también ganó otras. Y este nuevo mundo, y sus nuevas ideas, no es del todo malo.  

En un momento dado, se convierte en una historia policíaca y, aunque no hay mucha tortura implícita, este escenario retro la hace más fácil de digerir, ¿verdad?
Todo se debe a mis coguionistas [Robert Buchschwenter y Hanno Pinter]; de ahí viene toda la violencia.  

Personas muy enfermas.
Exacto [risas]. Me gusta combinar elementos de thriller con un trasfondo sociocultural. Puedes adoptar el estado mental de Perg y la forma en que se muestra Viena, pero si quieres quedarte sólo por la historia de suspenso, está muy bien. Tres asesinos repugnantes eran necesarios porque los veteranos han experimentado mucho horror. Tenía que ser algo igual de horrible para hacerlos reaccionar. En esa época, había muchas personas mutiladas en la calle y muchos médicos que intentaban reconstruir sus cuerpos destrozados. A veces, la reconstrucción consistía en un trozo de cuero y unas gafas para que pudieras comprar leche en una tienda sin ofender a otras personas porque habías perdido la mitad de la cara. Cosas horribles.  

Algunos artículos dicen que la Guerra de Vietnam fue la primera vez que los soldados no fueron recibidos como héroes. Aquí, muestras la misma experiencia.
Esta película trata de lo que hoy llamamos “masculinidad tóxica”. Todas son virtudes típicamente masculinas: ir a la guerra, luchar por tu país, proteger a las mujeres y a los niños. Y estos hombres fracasaron en todo eso. No ganaron la guerra y perdieron todo a su regreso a ese pequeño lugar en medio de Europa que hoy es Austria, aunque fue uno de los imperios más grandes del mundo. Se sintieron humillados, creo, y lo mismo ocurrió en Vietnam. A nuestra sociedad le gusta pensar que vamos a la guerra porque es lo justo. Luego, te enteras de que, bueno, no lo era y perdimos (por una buena razón). Pero, al final, Perg descubre que no sólo se trata de la pérdida, sino del cambio.

¿Leíste mucho sobre la actitud de los que volvieron? ¿Y de los que se quedaron?  
Uno de mis libros favoritos es Viaje al fin de la noche, de Céline, aunque se convirtió en fascista, algo que manchó su reputación. Trata de soldados franceses en la Primera Guerra Mundial, y muestra que odiaban a sus oficiales aristócratas más que a los alemanes. Sabían que no valoraban sus vidas. Este sentimiento de decepción, de que ya nada funciona y de que el mundo es corrupto, lo encontré en el libro, y quizás también hay un poco de eso en la película. Es algo que sentían todos los países europeos en esa época: lo que teníamos antes ya no es suficiente.  

Ahora, vemos series por todas partes, después de habernos atiborrado de ellas durante la pandemia, parece haber potencial para continuar con este personaje. Tú revelas su pasado, algo que nos hace pensar en su futuro.
Nuestros productores y uno de los guionistas, Hanno, empezaron a pensar en una posible secuela. Mi primera decisión como director fue contratar a Murathan porque quería tener a un típico macho alfa, alguien que sufriría mucho más esa humillación. Perg está acostumbrado al éxito, a estar al mando, por lo que descubrir que su esposa se acostó con otro hombre y que no recuperará su trabajo se suman a su completa y absoluta desesperación. Es un personaje interesante.

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(Traducción del inglés)

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