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GÖTEBORG 2021

Lisa Jespersen • Directora de Persona Non Grata

"Es una mirada humorística, no degradante"

por 

- Hemos hablado con la directora danesa para saber más sobre su película, presentada en estreno mundial en el Festival de Göteborg

Lisa Jespersen • Directora de Persona Non Grata

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, estrenada mundialmente en Festival de Göteborg, Laura (Rosalinde Mynster) quizás tenga un nuevo nombre y un libro publicado, pero cuando vuelve a casa para la boda de su hermano, el pasado vuelve a ella, sobre todo gracias su acosadora de la infancia convertida en futura novia, además del hecho de que a nadie le importa y mucho menos sus quejas. Hemos hablado con la directora Lisa Jespersen sobre la película.

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Cineuropa: Las bodas son un escenario perfecto para sacar los traumas de la infancia y los problemas no resueltos. ¿Por qué querías volver a eso?
Lisa Jespersen:
Al principio, trabajé con esta idea sobre una mujer que vuelve a casa para preparar un examen de filosofía. Entonces me di cuenta de que se basaría demasiado en el diálogo, que los personajes solo hablarían de sus problemas todo el tiempo. Necesitaba un ritual que todos conozcamos, y con una boda, hay unos preparativos, una fiesta, unos discursos. Da un espacio para el humor, ya que la gente tiende a actuar como si no pasara nada. Podría estallar una bomba en medio de una boda y todo el mundo fingiría que todo está bien. Me gusta reírme de cosas que generalmente son serias.

Durante ceremonias similares, una conversación sincera es lo último en lo que piensa la gente. Por eso resulta tan incómodo ver cómo Laura sigue insistiendo, desesperada por enfrentarse al pasado.
Es una bomba de relojería. Llega a casa y quiere que sus padres entiendan lo difícil que fue su infancia, al menos para ella, y nadie la escucha. Todos miran diferente al pasado. Entonces comienza la boda y tememos que se caiga por el precipicio en algún momento dado.

Fue bastante difícil dejar que fuera el tipo de personaje que te gusta, que entiendes y con el que empatizas. No solo está actuando de forma muy infantil, sino que también es muy guapa. Es difícil trabajar con actores cuyos personajes tienen algún tipo de crisis existencial mientras que son tan guapos. “¿Por qué es tan difícil para ti? ¡Venga ya!” Pero esa soledad de ser la oveja negra, de crecer en una familia donde eres tan diferente… pude sentirla. Con Rosalinde, hablamos de mi propia vida, ya que todo se basa en mi propia experiencia, y ella entendió que era importante. Siguió aferrándose a esta soledad y afirmándola. Laura tampoco siente que se haya encontrado a sí misma en este entorno urbano. No tiene un lugar donde sentirse segura y esto la lleva a hacer todas estas cosas drásticas.

¿Por qué optó por mostrar la Dinamarca rural, la cual aparentemente “no existe”? En la mayoría de las historias, las chicas de ciudad van al campo a encontrarse a ellas mismas y adoptar valores sencillos, lo que no ocurre en esta ocasión.
Me burlo aún más de su vida en la ciudad, pero todo comenzó porque yo crecí en el campo y no pude alejarme de todo lo suficientemente rápido. Me mudé cuando era adolescente, descubrí toda esta otra cultura y me sentí tan Iluminada [risas]. Cada vez que volvía a la granja, quería enseñarle a mis padres todo lo que no sabían. Me convertí en una persona muy molesta. Todas estas preguntas que nos hacemos en la ciudad, todas esas “reflexiones internas”, ni siquiera son tan saludables. A veces puede ser bueno no hablar de todo y dejar que tu vida fluya. Esa es la mentalidad que hay y que todavía tengo. Todo choca en el interior.

Hay algo muy divertido en la gente que sigue dándole vueltas a las cosas.  ¿Dirías que también se debe a la indiferencia de Laura? ¿Al hecho de que nadie haya leído el libro que ella considera tan polémico?
Una vez que se da cuenta de que no es el centro del mundo, es una bofetada en la cara. La gente tiene sus propios problemas. Ella piensa que esta mujer le arruinó la vida de pequeña, pero se da cuenta de que Catrine lo pasó mucho peor. Me inspiré mucho en Woody Allen en todo esto. No quería menospreciar a nadie. Es una observación humorística, no una degradación, y la mayoría de veces, la broma es hacia mí. El humor de la película se basa en nuestra cultura danesa, así que me alegra saber que se percibe. Al fin y al cabo, este tema de volver a casa, a tus raíces, es muy universal.

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(Traducción del inglés por Eva Martínez)

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