email print share on facebook share on twitter share on google+

BERLÍN 2019

Dieter Kosslick • Director, Festival de Berlín

"Nuestra política implica que una película se estrene primero en cines"

por 

- Hablamos con Dieter Kosslick en su último año como director de la Berlinale sobre el programa de la 69a edición, su relación con los servicios de streaming y el desarrollo estratégico del festival

Dieter Kosslick  • Director, Festival de Berlín
(© Marc Ohrem Leclef Ausschnitt)

Cineuropa habla con el director saliente de la Berlinale, Dieter Kosslick, sobre el programa de la 69ª edición de la muestra (7-17 de febrero), su relación con las plataformas de streaming y el desarrollo estratégico del festival, que cuenta con el mayor número de espectadores en todo el mundo.

Cineuropa: ¿Cuáles son los principales temas del programa de la Berlinale de este año?
Dieter Kosslick: Los temas pueden resumirse con el lema global "Lo personal es político", procedente del movimiento de mujeres de 1968. Varias cintas del programa abordan la familia, las estructuras de familia y cómo se desmoronan. También se aborda la forma en que los niños viven en esta sociedad, pero también la explotación infantil, de la cual se habla en, por ejemplo, Grâce à Dieu [+lee también:
crítica
tráiler
Q&A: François Ozon
ficha del filme
]
, de François Ozon, que retrata a víctimas cuando ya son hombres adultos. Este caso particular llegó a los tribunales, en un juicio contra el cardenal Philippe Barbarin, que compareció en esa época. System Crasher [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Nora Fingscheidt
ficha del filme
]
, debut como directora de la alemana Nora Fingscheidt, trata sobre un niño institucionalizado, y la película china So Long, My Son habla del catastrófico impacto de la política del hijo único en China. El tercer tema es el consumo en un sentido amplio. El semanario alemán Die Zeit escribió recientemente que el consumo es político, pues todos tenemos un impacto en el estado de nuestro mundo a través de nuestras decisiones sobre qué consumir y cómo. Esto se refleja en nuetras películas. 

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)Cinesquare Internal News

¿Cuáles son los platos fuertes de este año?
Para mí, por un lado, son las mujeres. En la Retrospectiva, solo proyectamos cintas dirigidas por mujeres entre 1968 y 1999. Pero además, en el programa general contaremos con muchas cineastas. Hay siete películas de realizadoras en liza, como Mr. Jones [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Agnieszka Holland
ficha del filme
]
, de Agniezka Holland, que abrirá el festival, The Kindness of Strangers [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Lone Scherfig
ficha del filme
]
, de Lone Scherfig, así como I Was at Home, but [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Angela Schanelec
ficha del filme
]
, de Angela Schanelec. Otro punto a destacar es el Oso de Oro honorífico, que se otorgará a Charlotte Rampling. En esta ocasión, aprovecharemos para proyectar la exitosa y controvertida cinta El portero de noche, de Liliana Cavani. Ella también acudirá a la Berlinale como invitada. 

¿Cómo definirías la relación entre la Berlinale y las plataformas de streaming y producción como Netflix?
Es una relación saludable. Vamos a proyectar una película española de Netflix, y por primera vez, contaremos con representantes de la plataforma en un panel de la Berlinale, en el European Film Market (EFM). Mi viejo amigo Tendo Nagenda, antiguo vicepresidente ejecutivo de producción de Disney, se fue a Netflix como vicepresidente, donde está a cargo de la sección de cine de arte y ensayo. En competición, presentaremos el drama romántico español Elisa y Marcela [+lee también:
crítica
tráiler
ficha del filme
]
, de Isabel Coixet, que ha sido adquirido por Netflix y se proyectará en salas antes de distribuirse en la plataforma. La película ya ha cerrado su distribución en los cines españoles. Para nosotros, esto fue un buen argumento para proyectar la película en competición, pues nuestra política es que primero deben proyectarse en salas. 

¿Cuál ha sido tu mayor reto como director? ¿Y tu mayor logro?
El mayor reto ha sido mantener la Berlinale como lo que lleva siendo desde 1951, un festival orientado al público. Gracias a una multitud de iniciativas que se han integrado en el programa, como Culinary Cinema, Generation, Berlinale Special, Native y Berlinale Goes Kiez, hemos vendido 340.000 entradas y acogido en los cines a medio millón de visitantes. Por ello, la Berlinale es la muestra con mayor número de espectadores del mundo; esto es un logro enorme. Lo mismo sucede con el European Film Market. Gracias al cambio al Martin Gropius-Bau y los hoteles, el EFM se ha desarrollado hasta convertirse en uno de los mercados cinematográficos más importantes del mundo. 

¿Hay alguna iniciativa o plan que no hayas podido llevar a cabo como director del festival? ¿Hay algo de lo que te arrepientas?
Me gustaría haber organizado el 70º aniversario. Pero ahora, podré relajarme y disfrutar como espectador e invitado. Quizás podría haber prescindido de alguna u otra película que programé por algún motivo, pero eso es algo a lo que cualquier director de festival debe enfrentarse. Me arrepiento de no haber seguido organizando el cine al aire libre en la puerta de Brandenburgo, pero era muy complicado conseguir los permisos. Todas nuestras iniciativas tienen como objetivo atraer al cine a más espectadores. Las entradas suelen agotarse. Uno de los papeles esenciales de la Berlinale es promover las películas, además del propio cine. Como festival, nuestro deber es motivar al tipo de espectadores que ya no va al cine para que acuda a las salas en masa.

(Traducción del inglés)

¿Te ha gustado este artículo? Suscríbete a nuestra newsletter y recibe más artículos como este directamente en tu email.