04/09/2018 - VENECIA 2018: Hablamos con el director turco Mahmut Fazıl Coşkun, que participa en la sección veneciana Orizzonti con la comedia The Announcement, sobre un golpe de estado fallido

(© La Biennale di Venezia - foto ASAC)

El director turco Mahmut Fazıl Coşkun estrenó su primer film de ficción, Wrong Rosary, en 2009; esta película le valió varios premios nacionales e internacionales, incluyendo el Tiger del Festival de Róterdam, así como el premio a mejor dirección del Festival de Estambul. Terminó su segunda película, Yozgat Blues [+lee también:
tráiler
ficha de la película], en 2013, prestrenándola en San Sebastián. Su nuevo trabajo, The Announcement [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Mahmut Fazıl Coşkun
ficha de la película], se proyecta en la sección Orizzonti del Festival de Venecia 2018.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

Cineuropa: ¿Se inspira esta película en el intento de golpe de estado del 15 de julio del 2016? ¿Es el film un comentario sobre este acontecimiento histórico?
Mahmut Fazıl Coşkun: El golpe que sucedió en Turquía en el 2016 fue una pura coincidencia. Empezamos a escribir el guion de The Announcement hace cuatro años, y ya habíamos terminado un borrador cuando sucedió el golpe. Fue muy raro ver lo que estaba pasando, pues íbamos a empezar a rodar dos meses después, y allí estaba yo en casa, viendo las noticias sobre el golpe en la tele; y claro, me di cuenta de que era casi la misma historia que mi guion. Fue muy extraño.

¿Por qué decidiste hacer una película sobre el golpe fallido de 1963?
En esa época, entre 1960 y 1963, hubo tres intentos de golpe, dos fallidos y uno exitoso. Me pareció una época interesante. Yo nací en 1970, así que no viví esos tiempos; tuve que investigar el golpe usando noticias, diarios de coroneles y varios libros. Pregunté a mis padres por lo que había pasado, y me dijeron que nadie reaccionó frente al golpe. Yo me centré en una parte muy pequeña de él. Por ejemplo, en Ankara, creo que murieron varias personas, y tres de los líderes del golpe fueron ahorcados; nada de eso sale en la película.

El estilo de la película recuerda mucho a comedias ácidas de directores como Aki Kaurismäki y los primeros hermanos Coen. ¿Te inspiraste en ellos?
Me gusta el humor absurdo, observar y tomarme mi tiempo, así que quizás eso es un reflejo de mi personalidad. Y por supuesto, también me gustan esas películas y ese tipo de humor. Pero creo que mi estilo es diferente al de Kaurismäki y los Coen, porque ellos hacen muchos cortes, mientras que yo uso tomas más largas, más planificación y planos diseñados con más cuidado. Quería mostrar el mundo ideal de los tipos militares. Cuando digo militar, vale para cualquier tipo de idealismo —ya se trate de comunistas, fascistas o materialistas—, me refiero a cualquiera que tenga una noción de un mundo ideal, y para mí, ese es el encuadre, la caja que contiene a la sociedad. En la película, solo quería oír las voces fuera del plano, las voces de los otros.

Hay muchos planos técnicos y, como dices, oímos a muchas personas fuera de plano que luego corren hacia el interior de la pantalla; les vemos a través de coches. ¿Qué pretendías con esto?
En una película, el encuadre mismo crea una jerarquía. Pones las cosas delante o detrás, y dejas algo fuera, pero en realidad, el mundo es más grande que el encuadre. Cuando creas un plano en el cine, descartas todo el mundo que queda fuera, y mi idea fue, "vale, estás encuadrando algo, pero también te estás perdiendo algo". El mundo no es perfecto, y esto es algo que quiero oír.

(Traducción del inglés)