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Eva Zornio, David Fonjallaz • Directora, productor

"Ser directora profesional también pasa por presentar un proyecto de película en un festival"

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- Eva Zornio y el productor de Lomotion Filmproduktion David Fonjallaz presentaron su My Father, Tinder, and I en el Pitching du Réel del DOC Outlook International Market de Nyon

Eva Zornio, David Fonjallaz • Directora, productor

Con motivo del Pitching du Réel del DOC Outlook International Market de Nyon, Cineuropa mantuvo un encuentro con Eva Zornio y David Fonjallaz, de Lomotion Filmproduktion (productora de Cyclic y Roped-Up [+lee también:
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, de Frédéric Favre, así como de Spira Mirabilis [+lee también:
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, de Massimo D’Anolfi y Martina Parenti), que acaban de presentar uno de los quince proyectos seleccionados en el mercado: My Father, Tinder, and I. La joven directora suiza nos cuenta en esa cinta la fuerte relación que mantiene con su padre: unida, divertida y extremadamente compleja. Nuestro encuentro con ellos se produjo gracias al guionista suizo Claude Muret (coguionista de Hiver Nomade [+lee también:
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y colaborador habitual de Jean Stéphane Bron, también está presente estos días en Nyon con La Fureur de voir [+lee también:
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), que se embarcó en el proyecto a su vez por medio de la HEAD, donde la cineasta estudió. Eva Zornio y David Fonjallaz forman un dúo dinámico y entusiasta.

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Cineuropa: ¿Por qué piensan que ahora es el buen momento para presentar My Father, Tinder, and I en el mercado de cine de Nyon?
David Fonjallaz:
Para mí, lo es porque, después de haber logrado financiar las fases de escritura y desarrollo con las ayudas regionales de Cinéforom y del cantón de Berna, hemos llegado al momento en que debemos encontrar financiación para la producción. Es la hora de entrar en contacto con socios financieros como RTS o coproductores potenciales. Gracias a que en la película viajamos mucho y cruzamos muchos países, hay verdaderas posibilidades para coproducciones, pero creo que, ante todo, hay que pensar en lo que le hará bien al proyecto. Hay que poner la película en el centro de atención. También hay que decir que no estamos ante un proyecto horriblemente caro que necesita un sinfín de colaboraciones. Al mismo tiempo y de manera general, siempre es importante para una película encontrar socios y hablar con vendedores y festivales, aunque sólo sea para su explotación Normalmente, ayuda que la gente ya haya oído hablar del proyecto.

¿Ya ha estado su productora presente en ediciones anteriores en Nyon? ¿Qué hace especial el mercado de cine de Visions du Réel y por qué es interesante para una película como la de Eva?
D.F.:
Lo que me gusta mucho de Nyon es su ambiente familiar. Como empresa de producción, es la tercera vez que presentamos un proyecto aquí y, como es un poco un people business, conocemos a la gente que viene, gente con la que puede darse que ya hayamos trabajado o coproducido, lo que aumenta las probabilidades de asociarse. Por otra parte, Doc Outlook es un mercado de nivel internacional nacido en el seno de un precioso festival, con todas sus particularidades. Creo que para este proyecto, un primer largometraje de una prometedora directora como Eva, Nyon es el lugar ideal. No tendría ningún sentido ponerse a competir con grandes producciones. No sería en absoluto útil para la película.

¿Cómo cree que esta experiencia va a enriquecerte en tanto que cineasta?
Eva Zornio:
Siempre es bueno poder verbalizar y debatir con la gente cosas de la película: te ayuda a comprender si todo está claro en tu cabeza. Si llegas a hablar con claridad, eso quiere decir que has conceptualizado bien el proyecto y que te encuentras por el buen camino. Me parece realmente interesante la posibilidad de encontrar personas con las que hablar de mi proyecto y probar cómo pueden recibirlo. También me parece que fue de lo más emocionante preparar un teaser para la presentación; esto es, montar imágenes y ver cómo puede funcionar lo visual, qué aspecto tendrá la peli. Es algo muy beneficioso de cara a la profesionalidad. Cuando uno sale de la escuela, choca con el vacío absoluto: no tienes idea alguna sobre cómo podrías hacer para salir adelante en la profesión. De hecho, presentar un proyecto de película en un festival es también convertirse en una directora profesional.
D.F.: Estoy completamente de acuerdo. Me parece que es un excelente ejercicio tener que verbalizar las cosas, aun a estas alturas. Por otra parte, siempre me ha gustado aprovechar las preguntas que nos formulan a lo largo del festival porque no es solamente el momento del pitching lo que cuenta sino también las mesas redondas y los encuentros individualizados. Estamos todo el rato enfrentándonos a diferentes cuestiones y a veces encontramos las respuestas en el momento. Durante estos dos días, uno empieza a entender aspectos de la película en los que no había pensado anteriormente. Por supuesto, hablamos con el equipo de la película pero eso se limita a dos o tres personas. Aquí, en cambio, aprovechamos los conocimientos expertos de los profesionales presentes.

(Traducción del francés)

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