23/05/2023 - CANNES 2023: La cineasta francese decifra il suo nuovo film, un'incursione riuscita in un cinema di genere molto singolare

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intervista: Justine Triet
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intervista: Justine Triet
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Cineuropa: È la prima volta che affronta un tema drammatico. Cosa l'ha attratta di questo argomento?
Justine Triet: I miei film precedenti si erano già occupati del rapporto tra uomini e donne e avevo già fatto un film giudiziario, ma mi sono detta che se avessi dovuto rifarlo, avrei voluto dedicare un'enorme quantità di tempo ai dettagli del processo. Poi, dal momento in cui ho messo piede nel genere e ho capito che il film sarebbe stato piuttosto "forte", appena ho avuto l'idea di sviscerare questa coppia in un processo, ho detto a me stessa e ad Arthur Harari, con cui ho scritto la sceneggiatura, che non sarebbe stata una mezza commedia. In ogni caso, sapevo che se avessi fatto un altro film giudiziario, non sarebbe stata una commedia, e volevo farlo da molto tempo.

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Perché è così attratta dal tema giudiziario?
C'è una cosa che trovo meravigliosa e allo stesso tempo totalmente angosciante nei tribunali e nel sistema giudiziario: l'idea che le nostre vite vengano raccontate per noi e che il caos delle vite delle persone venga riorganizzato per raccontare la storia. E non raccontano la verità: è una finzione, una narrazione, come una lente d'ingrandimento che coglie i più piccoli dettagli della nostra vita, dando un senso alle cose più insignificanti. E spesso è il luogo che riflette la società, i propri pensieri più intimi, il modo in cui vediamo uomini e donne, il modo in cui possiamo ridurli a un'immagine.

Nella coppia c'era soprattutto il desiderio di esplorare la donna? La donna come madre, compagna, ecc.
L'ho sempre fatto, ma questa volta ancora di più. Volevo mostrare una donna che assume il suo modo di vivere, di essere alla pari con la persona con cui vive e forse anche di avere un ruolo più importante. Ho anche messo in discussione la coppia. È complicato nella realtà e lo vediamo nel film, perché quando si dice la verità all'altra persona, è estremamente violento, ma è anche amore. Come si vive quando si hanno dei figli? Tutto questo era all'origine del progetto: raccontare la storia di un personaggio che assume una forma di libertà nella sua bisessualità, nel suo modo di vedere le cose, e anche una forma di violenza nel modo in cui lo assume perché sa che se non si prende questo spazio, nessuno glielo darà. È abbastanza femminista, ma se mi guardo intorno, le donne che riescono a fare ciò che vogliono nella loro professione e che hanno figli sono spesso donne che impongono le loro scelte. Detto questo, sembra che abbia fatto un film estremamente naturalistico su una coppia che si organizza per fare la spesa (ride).

Come ha lavorato a livello di film di genere?
Fin dall'inizio avevo il tessuto narrativo, la trama. Sapevo che sarebbe stato il processo di una donna accusata di omicidio e che non avremmo mai saputo la verità. Trovo molto più interessante che la verità venga cercata durante il processo, ma che non si arrivi mai a coglierla. Il grande lavoro è stato formale. Poiché siamo così saturi di film e documentari "crime story", dovevamo trovare una forma di scrittura. L'idea era di entrare in un film che sarebbe stato molto complicato da capire e di essere illuminati gradualmente, tocco dopo tocco, su ciò che non avevamo capito, in particolare la prima scena molto confusa che verrà poi sviscerata durante il processo.

E l'ambientazione di montagna? E quali sono le sue principali intenzioni registiche?
L'ossessione della caduta, dal basso verso l'alto e dall'alto verso il basso per tutto il tempo, per cercare di capire come questo corpo sia caduto. Sono stata ossessionata per dieci anni dai titoli di testa di Mad Men, e penso che sia quasi un film in sé, con quest'uomo che non smette mai di cadere, che non si schianta mai. Per quanto riguarda la regia, è molto stilizzata, perché fare un film su un processo significa inserirsi in un'iconografia, in un pezzo di storia del cinema abbastanza importante. E più in generale, per assumere un punto di vista opposto a quello di Sybil, volevo fare un film che fosse il meno pulito, il meno curato, il meno levigato possibile.

(Tradotto dal francese)